Press type: Press Releases

Acqua Foundation Comunicato Stampa ALTERATION SPACE

ACQUA FOUNDATION LANCIA IL PROGETTO CHARITY “ALTERATION SPACE”

Il duo di artiste Anna Nazaretskaia e Daria Elkina creano una collezione di Virtual Clothing i cui proventi andranno ad Amref. 

Obiettivo del progetto è sensibilizzare sui danni ambientali e l’inquinamento causati dal “fast fashion” e per una rivoluzione sostenibile del settore.

Acqua Foundation, charity di respiro internazionale che opera nel campo dell’arte con progetti incentrati sul tema della tutela e della conservazione dell’ACQUA insieme alle artiste Anna Nazaretskaia e Daria Elkina, ha lanciato ALTERATION SPACE – un progetto digitale sviluppato dalle artiste per combattere l’impatto ambientale dell’industria del fast fashion. Il progetto mira a sensibilizzare l’opinione pubblica sui danni ambientali e l’inquinamento causati dalla moda “usa e getta”.

Il duo di artiste ha creato una collezione di abbigliamento digitale ispirata al tema degli stati fisici dell’ACQUA, una collezione che vuole essere uno statement sulla tutela ambientale e suggerire all’industria della moda soluzioni per un futuro più equilibrato e sostenibile.

“Acqua Foundation è un’organizzazione filantropica che si occupa della preservazione dell’acqua e della sua governance a livello globale, collaborando con artisti italiani e internazionali. ALTERATION SPACE è un progetto innovativo che si pone l’obiettivo di stimolare il mondo del fashion – la seconda industria che consuma più acqua al mondo – per un futuro sostenibile. Il mondo della moda con il suo glamour e la capacità di raggiungere un’audience così ampia ha l’opportunità unica di ripensarsi e mettersi alla guida di un cambiamento ormai imperativo” afferma Gabriele Bonfiglioli, Presidente e Co-Fondatore di Acqua Foundation.

L’industria della moda è conosciuta come uno dei più grandi inquinatori del mondo. Dalla fine degli anni ’90 il fast fashion ha dominato, generando un’enorme quantità di gas serra con un effetto devastante sull’ambiente. Il consumatore medio nel 2019 possedeva il 70% in più di vestiti rispetto al 2000. Il cotone e i tessuti sintetici, come il poliestere e il nylon, sono materiali con un impatto negativo sull’ambiente e sull’acqua in particolare. La coltivazione del cotone, infatti, richiede l’uso di un’enorme quantità d’acqua e uno dei più devastanti disastri ambientali creati dall’uomo è stato anche quello innescato dalla coltivazione proprio del cotone. Il poliestere e il nylon si dividono nelle lavatrici, il che porta all’accumulo di microplastiche nei sistemi idrici: gli scienziati dicono che le microplastiche si stanno aprendo la strada verso la nostra catena alimentare, questo è un problema di cui non conosciamo ancora le conseguenze.

Alcuni dati sugli effetti del Fast Fashion sulle risorse idriche e gli Oceani:

• Il settore della moda è la seconda industria che consuma più acqua al mondo.
• L’industria della moda contribuisce al 10% delle carbon-emission a livello globale.
• L’industria della moda contribuisce al 20% del Waste-Water globale.
• Il lavaggio dei vestiti ogni anno rilascia oltre 500,000 tonnellate di microfibre negli oceani equivalenti a 50 miliardi di bottigliette di plastica. 
• Per realizzare una maglietta di cotone sono necessari ca. 2700 litri d’acqua, che sarebbero sufficienti per una persona per bere 2,5 anni.

Una risposta a questo problema è il Virtual Clothing: divertente, ma ecologico e soprattutto un modo per mitigare gli effetti collaterali della globalizzazione fast fashion, portando l’idea che chiunque può partecipare in modo creativo alla normalizzazione dell’ecosistema del nostro pianeta.

La collezione digitale sarà disponibile sul sito e sulla pagina Instagram di ALTERATION SPACE e Acqua Foundation, dove ogni sostenitore, tramite una piccola donazione, potrà scegliere il proprio outfit digitale. A seguire le artiste elaboreranno una nuova immagine combinando l’outfit digitale con una foto caricata dal sostenitore.

Le donazioni sosterranno un progetto di solidarietà in collaborazione con Amref Health Africa – Italia. Insieme per supportare alcune comunità del Sud Sudan di una delle regioni del globo più colpite da grandi siccità e carestie, l’area del Greater Equatoria. Attraverso tale progetto Amref vuole migliorare le condizioni socio-economiche e sanitarie, di sicurezza alimentare e nutrizionali della popolazione tramite la formazione di “Safe Water Champions”, giovani promotrici dell’igiene e dell’utilizzo di acqua pulita. Figure essenziali a livello comunitario per stimolare il cambiamento delle abitudini famigliari, nell’ambito della gestione dell’acqua e dell’igiene a livello domestico e la riabilitazione di pozzi di superficie per un accesso più sicuro e duraturo all’acqua potabile. 

“Siamo lieti di prender parte a questa iniziativa originale, insieme ad Acqua Foundation e alle due artiste” afferma Guglielmo Micucci, Direttore di Amref Health Africa-Italia “sia perché ci offre la possibilità di parlare di salute in Africa, attraverso il mondo della moda, sia perché potremo rafforzare le azioni concrete in comunità fragili del Sud Sudan”.

About Acqua Foundation

ACQUA FOUNDATION è l’Art Charity dell’acqua, un’organizzazione che è stata fondata per far crescere la consapevolezza sui temi che riguardano l’acqua e per raccogliere fondi da impiegare in progetti innovativi per la sua tutela. La nostra più grande sfida sarà riuscire a migliorare l’attuale crisi idrica e informare le comunità sui problemi che riguardano gli oceani e l’accesso all’acqua potabile e sulle soluzioni sostenibili per il futuro. L’arte è il mezzo che usiamo per influenzare l’opinione pubblica e ottenere sostegno. Perciò Acqua Foundation lavora con artisti internazionali su progetti che riguardano in modo specifico l’ambiente e la sostenibilità. Tra le iniziative più recenti la coproduzione, per Manifesta 12, del Planetary Garden, un’opera site-specific di Michael Wang; il progetto dei brick d’acqua in cartone riciclato e della relativa installazione dell’artista Andreco per la Biennale di Venezia; e il documentario del duo di artisti Flatform presentato al Festival di Cannes.

About The Artists

Anna Nazaretskaia

Laureata presso l’Università di Architettura e Ingegneria Civile, Dipartimento di Progettazione dell’Ambiente Architettonico.

Giovane emergente artista russa policentrica attiva in diversi media, dal design d’interni, al digitale e alla pittura. Anna è stata impegnata in diversi progetti di Public art-architectural lighting design. Ha partecipato alla creazione di costumi di illuminazione per la cerimonia di apertura dei Giochi Olimpici Invernali. Ha lavorato su diversi progetti che vanno dal design di abiti, illustrazioni artistiche, motion design fino alla pittura, compresi i ritratti per la famiglia reale malese.

Anna ha iniziato la sua carriera come modella professionista nelle principali agenzie in Europa, America e Asia come Elite NY, Metropolitan Paris, Women Milan, lavorando per importanti marchi e riviste internazionali.

Prima di Alteration, Anna ha collaborato e iniziato diversi progetti di beneficenza come: “Holiday for Children” per l’assistenza finanziaria e il miglioramento delle competenze  professionali agli orfani, incluso l’uso innovativo dell’arteterapia, musicoterapia e altri metodi psicoterapeutici di riabilitazione e “Smiles of the World” che insegna il disegno ai bambini delle famiglie povere di Bali.

Daria Elkina

Laureata all’Università Siberiana delle Telecomunicazioni alla Facoltà di Multimedia, Daria lavora nel campo della produzione dei media dal 2004.

Durante questo periodo, ha lavorato a programmi televisivi dedicati alla moda con designer famosi e giovani, alle settimane della moda in Russia e in Europa.

Ha lavorato come ingegnere capo nella newsroom di un importante canale russo, creando contenuti digitali per un canale televisivo sportivo internazionale.

Ha vinto una borsa di studio per la realizzazione di un progetto sociale per un fondo di beneficenza per aiutare gli animali. Nel quadro del progetto, il suo team ha realizzato una serie di video dedicati ai problemi degli animali randagi.

Lavora e vive a Mosca.

About Amref

Amref Health Africa è la più grande organizzazione sanitaria senza fini di lucro che interviene in Africa sub-sahariana dal 1957, anno della sua fondazione a Nairobi, Kenya.

Fin dalla sua nascita, Amref opera nelle aree più remote e vulnerabili dell’Africa, con l’obiettivo di garantire l’accesso alla salute a tutte le comunità africane che riesce a incontrare, con ogni mezzo a sua disposizione.

La rete internazionale di Amref è oggi attiva in 35 Paesi africani con più di 160 progetti di promozione della salute. Oltre agli uffici nazionali e regionali in Africa, Amref possiede 11 sedi in Europa, Stati Uniti e Canada, impegnate in attività di sensibilizzazione, advocacy e raccolta fondi.

La chiave del successo di tutti i progetti è la piena partecipazione delle comunità locali nella realizzazione degli interventi.

Amref, infatti, genera l’impatto desiderato solo quando ogni persona raggiunta non solo è beneficiaria dei progetti, ma li rende suoi e se ne fa promotrice. 

Forte dell’esperienza e delle competenze maturate nelle comunità africane, dove malattie e carenze di personale sanitario sono sfide grandi e quotidiane, Amref mantiene uno sguardo attento anche alla realtà italiana: in un mondo aperto e globalizzato, bisogni e diritti non si fermano dinanzi ad un confine geografico.

Acqua Foundation Press Release CANNES 2019 ENG

ACQUA FOUNDATION, A CHARITY DEDICATED TO SAVING WATER, IS PARTNER OF DUDONG FILMS FOR THE MUSEUM VERSION OF “THAT WHICH TO COME JUST A PROMISE”, NEW WORK BY THE ART COLLECTIVE FLATFORM.

“THAT WHICH TO COME IS JUST IN PROMISE” WILL BE PRESENTED WORLDWIDE IN CANNES ON MAY 23TH, 2019, OFFICIAL SELECTION OF QUINZAINE DES REALISATEURS, PRODUCED BY DUGONG FILMS (IT) WITH RAI CINEMA, SERIOUSFILM (NL), BLUESKIN FILMS (NZ), WITH THE SUPPORT OF: MIBAC, MINISTRY OF THE ENVIRONMENT, NETHERLANDS FILM FUND. THE MUSEUM VERSION OF THE WORK WILL BE PRESENTED IN COLLABORATION WITH ACQUA FOUNDATION IN AUTUMN.

ACQUA FOUNDATION

• ACQUA FOUNDATION is a non profit philanthropy working on Water preservation and Water Global Governance.
• Collaborates with major international and Italian artists to influence public opinion on water
• ACQUA FOUNDATION and DUDONG FILMS will present the museum-edition of the work in autumn in an international institution, with a conference dedicated to “Water” and climate.

ACQUA FOUNDATION works to finance strategic international projects on water management and to raise a common institutional awareness for a new, effective, strong Global Water Governance. The aim of ACQUA FOUNDATION is to protect and preserve the most valuable resource that we have: WATER.

ACQUA FOUNDATION biggest challenge is to work to improve water access to all, water sanitization, and ocean preservation on an institutional and technological level and Art is the most powerful tool to spread the organization message and influence public opinion in a strong and effective way.

ACQUA FOUNDATION programme focus on education, stimulating, through art, the participation of young people in political and social issues and introducing – at the same time – to the public contemporary ART: a new way for an innovative and sustainable urban development. ACQUA FOUNDATION wants to develop a good network in order to be able to support strategic projects (international scale) about “Water” and its resources.

Art is one of the most strong contemporary expression of communication. For this reason, after the official presentation at Cannes 2019 of “The which to like is just a promise”, a film by Flatform, in autumn ACQUA FOUNDATION with DUDONG FILMS, they will present the museum version in collaboration with RAI Cinema, Seriousfilm, Blue Skin Films in an international institution.

According with ACQUA FOUNDATION mission, focus not only on water but also on climate-exchange results, Flatform’s film is and intense portrait of Funafuti (Tuvalu’s island), a polynesian archipelago which is the smallest state in the world after Città del Vaticano.

“THAT WHICH TO COME IS JUST IN PROMISE”

In a long sequence through Funafuti island, the state of drought and flooding alternate fluidly, and without interruption. The places and the actions of their inhabitants, in the constant and smooth movement from one state to another, set-aside the two recurring situations of the island: the waiting and the suspension. Since some years, Funafuti is the scene of a unique phenomenon: due to the unnatural overheating of the sea, salt water rises from the ground, flows through the pores of the land and floods it, putting the future of life at risk on the island.

Land and water are the protagonists of this work, at least as much as the people and the things that suffer their changes. This film is told from a human point of view. Land and water are both treated as walkable grounds, with the difference that if land has among its vocations that of being ground, water does not. Land has the consistency to be walkable ground, water does not. Usually the human body is supported on ground, while it sinks in water. In this film there is no difference between being above and being inside. Usually, gestures, actions and movements are different in these two distinct dimensions. Not here.

The film is a poetic translation of the transition of a territory, of a way of life and of a culture, from one state of affairs to another and talks about forced change, about something that seems natural and inevitable but that, instead, is caused by artificial and avoidable acts.

For years, one of the common threads that has guided Flatform research is the production of a state of apparent impossibility, or the exposure, within a unity of time and place, of realities that are possible only in times and places that are distant from each other. In this regard, it seemed that what is happening and will happen in Tuvalu is perfect to further reflect on the poetic aspect triggered by large and small changes, whether personal, climatic, meteorological or cultural. Not only also to create a project that, without having any didacticism or ambitions to be a naturalistic documentary, pays attention in a poetic way to the drama that each state of exception generates.

Flatform are interested in challenges, meaning the manner and place where to create our own impossibilities and produce, at the same time, a “possible.”

In Tuvalu, for example, there are three different conditions that are the two extremes, droughts and cyclonic storms, and the time between them. The first moment is characterized by the severe dryness of the land and is generated by the increasing impact of a meteorological phenomenon that cools the sea surface temperature, known as La Niña. The second moment is characterized by flooding and is generated by the increasing influence of another weather event, called El Niño. The third moment is, instead, the moment of passage between the first two.

All the shots, the camera movements, the actions of the people filmed and the timing, have been repeated with absolute precision. In the editing and post-production phases, this material permitted a fluid, seamless transition from drought to flood, while the characters enact those actions and movements that are significantly reflective of the spirit of Tuvalu.

This constitutes the uniqueness of this film.

With this film ACQUA FOUNDATION wants to spread: we have to valuate the climate-exchange and we have to do something because we live in a planet that is in trasformation day by day…

FLATFORM

Flatform is a collective born in 2006 and based between Milan and Berlin. Flatform films have been presented at numerous film festivals such as IFFR in Rotterdam, Venice International Film Festival, IFFT in Toronto, Kurzfilmtage in Oberhausen, LOOP in Barcelona, Festival du Nouveau Cinema in Montreal, IFF in Melbourne, International Doc Film Festival in Jihlava, among others. Their works have been exhibited in many museums and institutions including the Hirshhorn Museum in Washington, the Wexner Center for the Arts in Colombo, the Pompidou Center in Paris, the Museum of Contemporary Art MSU in Zagreb, the MAXXI Museum in Rome, Haus der Kulturen der Welt in Berlin, Garage Museum of Contemporary Art in Moscow, Museu da Imagem and do Som in São Paulo. Selected awards: Nashville Intl Film Festival, 2016; Go Shorts in Nijmegen, 2016; Jihlava Intl Doc Film Festival, 2015; 25FPS Zagreb, 2009; Screen Festival Oslo, 2008.

Info

www.acquafoundation.com

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Acqua Foundation Comunicato Stampa LAST BREATH

ACQUA FOUNDATION CON L’ARTISTA ANDREA VILLA PRESENTA “LAST BREATH” UN’AZIONE – CON MANIFESTI A IMPATTO ZERO CHE MIGLIORANO LA QUALITÀ DELL’ARIA GRAZIE ALLA LORO TECNOLOGIA – PER DENUNCIARE L’INQUINAMENTO DELLE MASCHERINE CHIRURGICHE UTILIZZATE PER OSTACOLARE IL COVID-19

L’INIZIATIVA Di ACQUA FOUNDATION E DELL’ARTISTA È SOSTENUTA DA: FRIDAYS 4 FUTURE, WWF ITALIA, GREENPEACE ITALIA, EXTINCTION REBELLION

ACQUA FOUNDATION è un’associazione filantropica che si occupa della preservazione dell’acqua e della sua governance a livello globale, collaborando con artisti italiani e internazionali. L’obiettivo primario di ACQUA FOUNDATION è di sensibilizzare l’opinione pubblica sull’acqua come bene primario, per contribuire a migliorare l’attuale crisi idrica, informando la comunità sulle questioni che riguardano l’acqua potabile, gli oceani e soluzioni sostenibili per il futuro utilizzando l’arte come mezzo di comunicazione, coinvolgendo artisti che possano fare da eco ad un ampio pubblico. In parallelo, l’associazione sostiene e promuove progetti dedicati all’Ambiente.

Tra gli obiettivi principali dell’associazione anche l’educazione e la formazione, stimolando, attraverso l’arte, la partecipazione dei giovani a tematiche politiche e sociali ed introducendo il pubblico locale e nazionale all’arte contemporanea, alla sua applicazione a livello urbano per favorire la rigenerazione del territorio e lo sviluppo sociale della comunità.

ACQUA FOUNDATION vuole sviluppare un network volto a finanziare progetti strategici su scala internazionale sul tema delle risorse idriche.

In tale contesto dopo aver partecipato a manifestazioni quali la XII Biennale Europea MANIFESTA a Palermo con un progetto site-specific dell’artista americano Michael Wang e la Biennale di Venezia con un progetto – all’interno del programma parallelo alla Biennale – dell’artista Andreco, realizzando bottiglie d’acqua d’artista in cartone riciclabile per combattere l’uso della plastica, ha in programma il progetto “Last Breath” di Andrea Villa, una campagna sociale a basso impatto ambientale che l’artista ha già annunciato nella sua intervista alla “La Repubblica” (Nazionale), settore cronaca del 9 Febbraio 2021.

“Last Breath” è prodotta grazie agli speciali pannelli (cfr. GALLERY) theBreath^® (thebreath.it) che hanno una tecnologia specifica “capace di favorire un ambiente più sano, migliorando la qualità della vita”: la prima tecnologia brevettata a impatto zero pensata per migliorare la qualità dell’aria; il pannello theBreath^® è il più potente strumento non elettrificato capace di ridurre sensibilmente l’inquinamento atmosferico, grazie alla sua proprietà assorbente.

La campagna avrà un’eco a livello nazionale grazie alla stampa e ai social, e l’utilizzo dei prodotti theBreath^® è importante per veicolare un messaggio che sia eco-sostenibile da più punti di vista: una comunicazione per l’Ambiente, bene di tutti, attraverso la creazione di 3 pannelli che verranno posizionati sulla facciata di un palazzetto storico di Torino – di proprietà dell’avvocato e collezionista Filippo Mollea Ceirano, nel quartiere Crocetta –  il 16 aprile alle 17 con una serie di giornalisti e film-maker che documenteranno l’iniziativa, in accordo con il proprietario dell’immobile.

 Andrea Villa è uno street-artist che ad oggi ha creato diverse campagne virali sui mass-media, campagne di sensibilizzazione riprese anche da tutti i media nazionali in Italia e all’estero.

“Last Breath” racconta i danni della plastica dovuti all’uso delle mascherine chirurgiche nel periodo storico che stiamo vivendo, Covid-19: con il progetto l’artista vuole portare l’opinione pubblica a sensibilizzarsi sul tema dello spreco di mascherine, per aprire un dialogo positivo sul loro giusto smaltimento o sulla possibilità di crearne delle versioni riciclabili: è un disastro ambientale di cui si parla ancora poco, non ancora approfondito dalla maggior parte delle campagne pubblicitarie ecologiste.

L’Ispra ha stimato per tutto il 2020 tra 160mila e 440mila tonnellate di dispositivi anti Covid-19 da trattare come spazzatura indifferenziata. Se solo l’1% delle mascherine utilizzate in un mese venisse smaltito in maniera non corretta, si avrebbero 10 milioni di mascherine al mese disperse nell’ambiente. (Fonte: Il Sole 24 Ore).

Non esistono numeri certi su quante mascherine siano state prodotte, vendute o usate nel mondo dall’inizio della pandemia, ma secondo uno studio pubblicato su Environmental Science and Technology e citato da Reuters, dall’inizio della pandemia sono state usate nel mondo ogni mese almeno 129 miliardi di maschere monouso, alle quali vanno poi aggiunte mascherine di altro tipo e altri dispositivi di protezione individuale, come i guanti.

Come già dichiarato a maggio da referenti dall’Istituto Superiore di Sanità (l’ISS), le mascherine vanno nella spazzatura generica (l’indifferenziata) per via dei materiali di cui sono fatte, ma ancora di più perché ogni mascherina è potenzialmente infetta. (Fonte: Il Post).

“Last Breath”, il progetto, verrà esposto anche al museo Emotional Hall di Gorizia, il primo museo di arte multimediale in Italia, con la curatela del critico Nicola Bustreo e sarà citato in “CLIMACT- Communication as Organization: Social Media and Grassroots Participation in Climate Action Mobiliza-tions” dell’ Università Normale di Pisa. Il progetto CLIMACT volge a parlare dei maggiori casi di attivismo ambientalista legati al movimento Fridays 4 Future, ed è costituito ad una serie di interviste alle personalità più prominenti nell’ ambito social-attivismo italiano e belga.